Una de les prioritats de l’estratègia global del clúster és dinamitzar la col·laboració identificant oportunitats intersectorials i arribant de manera transversal a altres indústries per oferir serveis i solucions audiovisuals. Amb l’objectiu de donar resposta a aquesta prioritat, el passat 3 de novembre va tenir lloc una jornada de treball interclúster amb el sector vitivinícola català. En col·laboració amb el clúster Innovi, i en el marc de la programació pro del Most, el Festival Internacional de Cinema de Vi, empreses audiovisuals dedicades a la comunicació publicitària, corporativa i desenvolupament de projectes de contingut van treballar amb cellers catalans de renom possibles solucions a reptes comunicatius del sector del vi i el cava.

La jornada va tenir una interessant dimensió internacional amb la presència dels clústers vitivinícola i audiovisual de la regió argentina de Mendoza, els quals van compartir amb els i les assistents experiències de comunicació de la cultura del vi de gran èxit al seu país. També es va poder veure una selecció internacional de treballs audiovisuals sobre la vinya, el vi i el cava inclosos en la programació del festival Most i que havien estat seleccionats com a finalistes al Premi al Millor Treball Promocional.

La desena edició del Zoom Marques, la jornada anual organitzada pel Clúster Audiovisual de Catalunya, es va celebrar ahir a Foment del Treball posant al centre del debat la intel·ligència artificial com a eina clau per a les marques. Es van donar a conèixer les darreres tendències i solucions d’IA per aquest sector i es va parlar de com les marques es relacionen amb aquesta eina d’automatització accelerada.

A la sessió David Lahoz, Product Strategist a TAPPX, va mostrar una bateria de solucions d’IA que les marques ja estan utilitzant. Entre elles el product placement virtual, que permet afegir, actualitzar i personalitzar, segons el tipus d’audiència, els productes que apareixen a sèries i pel·lícules. O bé, l’edició automatitzada de vídeos que il·lustren notícies de mitjans digitals.

Posteriorment va tenir lloc la taula rodona de debat moderada per la periodista i CEO de TheCreative Bibiana Ballbè amb Albert Giménez, Business Development Manager de Wildbytes; Josep M. Ganyet, CEO de Mortensen i professor de la UPF; i Ramon Arteman, Director de Metropolitana.

Albert Giménez, de l’agència d’innovació experiencial Wildbytes, va explicar com a través d’aquestes tecnologies les marques arriben a l’usuari de maneres innovadores amb un missatge hiperpersonalitzat, fomentant una relació més fluida amb les audiències. Entre elles va mostrar una campanya per a New Balance on, a través de la visió per computador, es detectaven patrons inusuals de vestimenta a la plaça Callao de Madrid per a poder fer recomanacions personalitzades del producte. Aquesta mateixa tecnologia també es va aplicar en botigues de retail directament.

Ramon Arteman de Metropolitana, coneguda per campanyes on, a través de la tècnica deepfake, reviuen personatges com Lola Flores per a Cruzampo, el mític còmic Cantinflas per una creativitat de la cadena d’alimentació Soriana o Dalí per la Fundació Reina Sofía; va recalcar que un dels grans reptes és aconseguir que les creacions artificials no semblin massa perfectes i reflexin els errors humans per percebre-les com a reals. També va emfatitzar que sovint les marques donen a conèixer com a part de la campanya que han fet servir tècniques d’IA per a que el públic no tingui la percepció de que és un engany.

Per últim, Josep Maria Ganyet va donar el contrapunt com a expert en intel·ligència artificial exposant que la IA no és un procés desatès que treballi sol, els objectius i la validació dels seus resultats sempre passen per la mà humana. També va destacar que les feines més repetitives seran substituïdes per màquines, però les que requereixen de reflexió, criteri, improvisació… seguiran en mans dels humans.

Entre tots van coincidir a destacar que el més important és que a les IAs que s’estan fent servir en comunicació de marques encara els hi queda molt camí per recórrer, però l’evolució està sent exponencial i es fa impossible saber fins on arribarà. La gran qüestió serà qui i com es controlen aquestes eines.

El passat 25 d’abril el Clúster Audiovisual de Catalunya va presentar l’Informe Switch: L’audiovisual augmentat. L’acte va tenir lloc al Campus de la Comunicació de la Universitat Pompeu Fabra en col·laboració amb la Càtedra Futurs de la Comunicació.

Nascut a partir del butlletí Switch, una publicació bimensual que es va iniciar al novembre de 2021, l’Informe Switch: L’audiovisual augmentat analitza les principals tendències que estan modelant el futur del sector audiovisual i les divideix en tres conceptes clau: la intel·ligència artificial (IA), l’audiovisual immersiu i el Web3.

La presentació va iniciar-se per part del seu editor, Joan Rosés, que va explicar l’estructura i contingut de l’Informe mostrant alguns dels exemples citats a dins: inclou més de 300 empreses, casos d’èxit i experiències locals i internacionals i aporta una visió instantània del moment actual al sector audiovisual.

L’acte va continuar amb una taula rodona sobre IA i creativitat moderada per Joan Rosés, on hi van participar Ramon López de Mántaras (professor d’Investigació de l’CSIC a l’Institut d’Investigació en Intel·ligència Artificial (IIIA)), Karina Gibert (directora del centre d’investigació Intel·ligent Data Science & Artificial Intelligence (IDEAI-UPC)), Lluís Nacenta (comissari de l’exposició sobre Intel·ligència Artificial que prepara el CCCB a l’octubre del 2023) i Anna Giralt Gris (codirectora del Fest del +RAIN Film Festival i cofundadora del laboratori de recerca aplicada i creació cinematogràfica Artefacto).

En el debat, Ramon Lopez de Mántaras va criticar l’alliberament de la IA sense prudència i va puntualitzar que té limitacions perquè no té comprensió real del que està fent i no n’hi ha cap que sigui capaç de trencar regles, de moment només reprodueixen patrons. Karina Gibert, va argumentar que Catalunya es troba en les condicions per ser hub d’IA al sud d’Europa i pionera en ètica i IA. Des del punt de vista del sector creatiu, Lluís Nacenta va parlar dels reptes amb què s’està trobant en el procés de fer una exposició sobre IA, com saber què determina l’autoria d’una peça, i la relació que té amb la creativitat i els diferents canals artístics. I Anna Giralt Gris va exposar la seva voluntat de fer-se preguntes sobre la IA, punt on se situa el +RAIN, el primer festival europeu de films generats amb IA.

En conclusió, els ponents van expressar que el sector audiovisual ha de ser conscient de la responsabilitat que comporta aquest creixement frenètic i les seves conseqüències. En aquest sentit, l’Informe Switch: L’audiovisual augmentat és una eina valuosa que permet mantenir l’actualització de les noves realitats del sector.

El passat 22 de febrer el Clúster Audiovisual de Catalunya va acollir el darrer taller del programa pilot d’entrenament en Valor Compartit que s’ha estat desenvolupament des del mes d’octubre passat.

El Valor Compartit és un concepte que fa referència a la intersecció de pràctiques que aporten valor econòmic i alhora valor social a una empresa. Gràcies al suport d’ACCIÓ i la mediació de la consultora R4S (Roots For Sustainability) s’ha pogut dur a terme aquest programa pilot que ha reflexionat sobre com integrar el Valor Compartit a les empreses com a estratègia a favor de la generació de noves oportunitats de negoci.

Una vessant del programa ha estat reflexionar conjuntament com a sector sobre com l’audiovisual pot ser una àrea de negoci amb propòsit, és a dir, com es pot incorporar el Valor Compartit com a mode de gestió empresarial. En el cas del sector audiovisual, per exemple, s’ha parlat de l’impacte mediambiental que generen els rodatges i de la participació de col·lectius dissidents tant en els equips artístics i de producció com la seva representació dins el contingut que es crea.

Una segona vessant del programa ha estat acompanyar a les empreses que volguessin iniciar el procés de completar les eines BCorp, un estàndard que permet que cada organització pugui fer una diagnosi de la seva situació en l’aplicació del Valor Compartit en el seu dia a dia i que serveix com a punt orientatiu de com seguir millorant i treballant.

13 empreses sòcies han completat les eines BCorp en un percentatge suficient com per considerar-se “finishers” del projecte i han pogut iniciar un procés de transformació des de diferents perspectives. Ho son 023, Metropolitana, Broadcaster, la Corporació Catalana de Mitjans Audiovisuals, ITES, ADN, Benecé Produccions, SONO, Lavinia, Minoria Absoluta, NRDmultimedia, Sabatellini & Associats i el Parc Audiovisual de Catalunya.

El programa també ha donat com a resultat 9 iniciatives col·laboratives que per tal que el conjunt del sector, amb el potencial lideratge del Clúster, continuï treballant en la creació d’oportunitats de negoci amb valor compartit.

Sensible a la necessitat de generar contextos per a un negoci audiovisual més atent a l’ètica i a la sostenibilitat, el Clúster Audiovisual ja va dedicar l’any 2021 una edició del seu ja tradicional esdeveniment de tendències publicitàries Zoom Marques al Branded Content amb propòsit. El Greenshooting i la sostenibilitat als rodatges de cinema i televisió també van ser els temes que van donar el tret de sortida de la darrera edició de la Setmana del Talent Audiovisual al novembre de 2022.

Enguany, l’ISE, la fira audiovisual més gran del món, se celebra del 31 de gener al 3 de febrer a la Fira Barcelona Gran Via. Col·laborem amb l’ISE des de l’any 2019, quan la fira es va traslladar a Barcelona procedent d’Amsterdam. Des d’aquell moment, el Clúster ha actuat com a agent connector de la fira amb la indústria i les institucions catalanes.

Igual que en l’anterior edició, el Clúster Audiovisual de Catalunya està present a la fira en un estand propi compartit amb l’Ajuntament de Barcelona (CS300, pavelló 5), on hi haurà una experiència immersiva única creada per SONO on podreu escanejar la vostra imatge i passareu a formar part dels llocs més icònics de l’arquitectura de la ciutat de Barcelona.

Algunes empreses sòcies del Clúster exposen experiències i solucions audiovisuals úniques, com:

Onionlab presenta la instal·lació Xarxa, en col·laboració amb l’estudi d’arquitectura efímera Haus Of Color, que consisteix en una instal·lació de làsers que van instal·lar també a la fira Smart City. Estarà situat al Walkway de la zona superior del pavelló 2.

Gestmusic (Banijay Iberia) presenta la seva pantalla virtual vanguardista, una nova experiència per a qualsevol tipus d’empresa que vulgui realitzar una producció basada en entorns virtuals amb tecnologia d’alta gamma. El set aconsegueix integrar entorns virtuals en els que dissenyar i gravar productes audiovisuals, des d’anuncis publicitaris fins a programes televisius, ficció i entreteniment.

d&b audiotechnik exhibirà tota una gamma de solucions de disseny i tecnologia específiques d’instal·lació. A la seva Demo Room, es convidarà als visitants a experimentar el d&b Soundscape i a conèixer en què consisteix la reproducció d’àudio basada en objectes i els seus beneficis. Estarà situat a la Demo Room E1 a la zona Sound Demo Rooms del pavelló 8.

Windowsight col·labora amb l’ISE presentant una exposició que reflecteix l’esperit innovador de Barcelona. Han treballat amb 30 artistes i fotògrafs de gran reconeixement internacional per a crear una experiència visual memorable. Es podrà veure al Walkway que porta al pavelló 8, on hi ha el nou espai Sound Demo Rooms.

INFiLED (3R600, 6E350) comptarà amb més de deu instal·lacions al seu estand. Presentaran un estudi XR per a realizar demostracions en temps real de solucions avançades de XR i producció virtual. A més a més, de la solució TITAN-X, pantalles transparents per a esdeveniments.

Lavinia Services estaran presents a l’estand d’ACCIÓ (CS400) i a més a més, presentaran una instal·lació immersiva. Ofereixen tot tipus de solucions integrades en totes les activitats que es desenvolupen en el sector audiovisual.

Visyon exposa un plató de pantalles LED i ofereix una taula rodona per a parlar del seu nou projecte VIVIM. Estarà situat a l’estand de Mediapro (6D600).

Empreses sòcies amb estand propi:

La CCMA (6D400 – pavelló 6) exposarà activitats relacionades amb les noves tecnologies, inclosa la nova experiència multicàmera en 360º i 3D del concert d’Eufòria i la realització en directe multicàmera 360º de Castells.

Lang Iberia (3H600) és proveïdora d’equipament de vídeo. Ofereixen lloguer i venta de productes d’alta gamma i la seva instal·lació i operativa.

SONO (6E700) presenta, juntament amb Brainstorm, la solució Edison PRO. És una innovadora aplicació de reproducció basada en plantilles que permetrà transformar qualsevol presentació o conferència en viu i online en una experiència immersiva utilitzant l’AR i entorns virtuals.

Watchity (2Q215) mostren la nova versió de la plataforma corporativa de video engagement.

Empreses sòcies a l’estand del Clúster compartit amb l’Ajuntament de Barcelona (CS300):

UNIVRSE està especialitzada en crear experiències immersives co·lectives de VR i AR, que poden ser compartides amb fins a cent usuaris.

Empreses sòcies a l’estand d’ACCIÓ (CS400):

Blit és un estudi creatiu de contingut per a marques, esdeveniments, música i art. Treballen amb grans empreses i institucions des del disseny visual fins a les experiències immersives.

Blackfish exposarà el ventall de solucions que ofereixen, com: fabricació de mediaservers per a alimentar les pantalles LED dels platós de TV; millors eines per a fer mappings; un plató propi per a realitzar directes o gravacions en entorns virtuals. Es podrà veure un tour 360 de VR pel seu estudi, així com una experiència immersiva en alguns dels entorns que han creat aquest any.

Ebantic prestarà presentarà els seus nous projectes en Integració de Blochchain, IA, redacción de notícies al núvol, sistemes d’intercanvi i gestió col·laborativa de notícies i programes, portals web de notícies i indústria 4.0.

Eurecat és un centre tecnològic d’R+D industrial, especialitzat en estratègies per a la innovació i el creixement econòmic de les indústries culturals i creatives.

NRD Multimedia dissenya centres de producció audiovisual amb solucions professionals obertes i escalables per a cada client.

Empreses sòcies presents a l’IOT Solutions World Congress:

El Centre de Visió per Computador participa com a exhibidor amb l’objectiu de ser un punt de trobada per a la discussió del poder de transformació que tenen les tecnologies de visió per computador dins la indústria IoT. Estaran presents al estand 16 del Catalonia Pavilion.

Podeu consultar aquí la programació completa del Clúster a la Fira ISE.

La passada setmana del 14 al 18 de novembre va tenir lloc la Setmana del Talent Audiovisual al CaixaForum Barcelona. És una iniciativa del Clúster Audiovisual de Catalunya que té com a objectiu connectar el talent emergent dels centres universitaris catalans, espanyols i europeus amb la indústria audiovisual.

L’acte principal va ser el Pitching Audiovisual Universitat-Indústria, on 80 estudiants de 36 centres universitaris van presentar 50 projectes davant de representants d’empreses i professionals del sector, en les categories de ficció, no ficció, formats tv, videojocs i noves finestres. Enguany, i com a gran novetat, el pitching va ser més internacional que mai: un 25% dels projectes eren de fora d’Espanya i es va dur a terme una sessió de projectes de ficció que els i les estudiants van presentar davant de professionals vinguts d’arreu d’Europa. Després de cada sessió de pitching, els i les estudiants van poder tenir reunions one to one amb les empreses interessades.

La jornada inaugural va constar de dues conferències. La primera, La nova economia audiovisual catalana, on es va parlar de perspectives, infraestructures i creixement durant els pròxims deu anys de l’ecosistema audiovisual català, amb el Departament de Cultura, l’Ajuntament de Barcelona, la CCMA i Mediapro.  La segona, Greenshooting: la sostenibilitat als rodatges, on es va fer una taula rodona sobre els grans reptes dels rodatges sostenibles, amb Fresco Films, K is for Knowledge i la Catalunya Film Commission.

En aquesta edició, durant la sessió Meet the Experts vam poder conèixer en profunditat l’ofici del so, de la mà de les expertes Inés Mirás, Fabiola Ordoyo i Irene Rausell. També es va celebrar la presentació del Pacte del Talent, amb una projecció exclusiva de les peces audiovisuals realitzades enguany, que té com a objectiu ajudar el talent emergent a professionalitzar-se i a connectar amb els àmbits de les arts en viu i l’audiovisual. La presentació va anar acompanyada de la xerrada Entre el teló i la pantalla: contaminacions entre els llenguatges del teatre i l’audiovisual, on hi va participar el dramaturg Guillem Clua i el periodista i crític teatral Manuel Pérez.

La Setmana del Talent Audiovisual es va completar amb sessions de networking com el Mercat de Nous Professionals, on persones que busquen feina dins el sector audiovisual van poder reunir-se amb empreses del Clúster que tenen vacants; i les Coproduction Meetings, reunions entre productores internacionals amb productores catalanes per a fomentar la coproducció.

Busquem estudiants universitaris/àries de darrer any de carrera amb motivació i aptituds per a la creació audiovisual que estiguin interessats en participar en la 5a edició del projecte Pacte del Talent.

Amb la tutorització de professionals del sector, es realitzaran projectes audiovisuals en connexió amb companyies emergents de les arts en viu vinculades a institucions de renom com Institut del Teatre, Taller de Músics i Central del Circ. Per a elles, el resultat esdevindrà una eina de promoció i visibilització dels seus treballs.

Els projectes es realitzaran abans de mitjans de novembre de 2022 i no seran remunerats. Posteriorment es mostraran durant la Setmana del Talent Audiovisual. En les 4 edicions anteriors ha participat mes de 73 persones procedents de 13 universitats i s’han realitzat un total de 27 projectes.

El Clúster Audiovisual de Catalunya ha celebrat aquest mes de juny la primera immersió estratègica de l’audiovisual català. Més d’una trentena de socis s’han donat cita en un hotel rural a la Vall d’en Bas per avaluar la realitat del sector i treballar els reptes que haurien de guiar la indústria audiovisual en els propers anys en un taller de co-creació amb una dinàmica proposta de gamificació. La trobada, de dos dies, ha creat un context favorable per al networking entre els i les representants de les empreses associades, que han valorat molt positivament l’oportunitat de trobar-se i compartir impressions després de dos anys sense pràcticament reunions presencials.

El Clúster Audiovisual de Catalunya organitza la 44a edició de l’INPUT juntament amb la Universitat Pompeu Fabra i amb el suport d’ICEC, l’Ajuntament de Barcelona, TV3 i TVE.

L’INPUT és una organització sense ànim de lucre formada per creadors i emissores de programes de televisió que organitza una conferència anual des de l’any 1978 per a discutir i desafiar els límits de la televisió pública. Aquest any se celebra a Barcelona del 9 al 13 de maig al Campus Poblenou de la Universitat Pompeu Fabra (carrer Roc Boronat 138) i acollirà a 59 televisions públiques de 28 països diferents per a veure i debatre sobre la televisió pública.

Es presenten un total de 85 programes, agrupats en 26 sessions temàtiques per a oferir respostes encoratjadores al repte que ens preocupa: com mantenim una televisió pública d’arreu del món rellevant per a l’audiència? Les projeccions aniran acompanyades de debats on els assistents de la conferència poden discutir amb els responsables dels programes seleccionats.

Entre aquests programes trobem set produccions catalanes i espanyoles de la mà de TV3, TVE i betevé. El programa “Per què volen els avions”, el capítol del fenomen televisiu “El crim de la Guàrdia Urbana” i el documental “La Gemma té un pla” de TV3; les sèries “Yrreal”, “Sequía” i la sèrie d’animació “Mironins” de TVE; i “Oh my goig!”, la sèrie sobre sexualitat de betevé.

Barcelona ja va acollir l’INPUT l’any 2004 al Fòrum de les Cultures i enguany repeteix candidatura. A més a més, des de 1994, la Universitat Pompeu Fabra recull l’Arxiu INPUT a la Biblioteca del Campus de la Comunicació i, des d’aquell mateix any, també s’organitza anualment el MINIPUT, una mostra dels millors programes que han passat aquell any per l’INPUT.

El Centre de Cultura de Contemporània de Barcelona a acollir el passat mes de desembre la setena edició de la Setmana del Talent Audiovisual, una iniciativa del Clúster Audiovisual de Catalunya amb l’objectiu de connectar el talent emergent de les universitats amb la indústria audiovisual catalana.

L’acte central de la Setmana del Talent va ser el Pitching Audiovisual (dijous 2 i divendres 3 de desembre), on més de 60 d’estudiants de 19 centres universitaris van presentar davant de representants d’empreses i professionals del sector 35 projectes: dotze en la categoria de ficció, sis en no-ficció, cinc en formats televisius, cinc més en noves finestres, i set en videojocs.

Sota el nom d’Economia digital creativa. Una indústria milionària, la jornada inaugural (30 de novembre) va abordar el canvi de paradigma que viu el sector audiovisual arrel del protagonisme que estan adquirint streamers i tiktokers. La sessió va arrencar amb la conferència Joc de contraris: mitjans, missatges i tempos, a càrrec de Janira Planes, experta en la cultura d’internet, la qual va ser succeïda per dues taules rodones.

La primera, sobre producció de continguts digitals, va ser moderada per la periodista Mariola Dinarès i va comptar amb la participació de Luis de Val, CEO i fundador de YouPlanet; Núria Fonollà, productora executiva i directora de Top Gammers Academy de Gestmusic; i Ignacio Segura, director general de DeAPlaneta Entertainment.

La segona taula, Creadors de plataforma: reptes, perills i oportunitats, va ser moderada pel periodista i expert en cultura digital Albert Lloreta i va comptar amb Berta Aroca, tiktoker i col·laboradora a diversos mitjans; Paula Carreras, periodista i coimpulsora del podcast Gent de Merda, i Pol Mallafré ‘Mockudrames’, director, muntador, guionista i actor.

En el programa de la Setmana també va destacar l’estudi de cas sobre Crims (dijous 2) amb part de l’equip responsable del multipremiat programa de true crime: Carles Porta, director, productor i guionista; Guille Cascante, productor executiu; Laura Tremoleda, directora executiva, i Santi Baró, realitzador; sota la moderació de Mariona Borrull.

La Setmana del Talent Audiovisual es va completar amb el mercat de nous professionals i diverses sessions de networking, entre les quals va destacar el Meet the Experts, en que quatre reconegudes directores especialitzades en diferents gèneres, Elena Martín, Tània Balló, Marta Pahissa i Sònia Sánchez, van compartir els secrets de la seva professió.